बिहार की चार महिला कारीगरों के लिए, बेंगलुरु अब मानचित्र पर सिर्फ एक अन्य शहर से कहीं अधिक है। यहीं पर उनकी कला को देखा, सराहा और पहचाना जा रहा है। हाल ही में कामराज रोड पर SABHA में MAATI- द क्राफ्ट्स स्कूल के दो दिवसीय शोकेस में, आगंतुक मिथिला पेंटिंग की परंपराओं में निहित जटिल हाथ से पेंट किए गए वस्त्रों, दीवार कला, टेबल कवर और घरेलू साज-सज्जा में डूब गए। लेकिन जीवंत रंगों और श्रमसाध्य विवरणों से परे, एक गहरी कहानी छिपी है: एक महिला खुद को केवल कारीगरों के रूप में नहीं, बल्कि उद्यमियों के रूप में देखना सीख रही है।
माटी, मिथिला आर्ट आर्टिसन ट्रांसफॉर्मेटिव इनिशिएटिव का संक्षिप्त रूप है, कदम की एक पहल है और टाटा ट्रस्ट द्वारा समर्थित है। वे साथ काम करते हैं बिहार के मधुबनी और दरभंगा की महिला कारीगर. MAATI महिलाओं को पेंटिंग से परे कौशल से लैस करके इसे बदलने की उम्मीद करती है। कलाकार राम दुलारी देवी, रूबी देवी, अंजलि कुमारी और प्रियांजली कुमारी बेंगलुरु पहुंचे जहां उनके काम का प्रदर्शन किया गया।
पचास वर्षीय राम दुलारी देवी कहती हैं, “माटी के साथ, मैं खुद को नए डिजाइन तैयार करती हूं और अपनी तकनीक के साथ प्रयोग करती हूं। मैं यह लंबे समय से कर रही हूं, लेकिन चीजों को अलग तरीके से करने से मुझे अपनी कला के बारे में बहुत अच्छा महसूस होता है। हमने इस कला को इतनी सोच और प्रक्रिया के साथ कभी नहीं किया है।”

कलाकार एलआर: रूबी देवी, राम दुलारी देवी, प्रियांजली कुमारी और अंजलि कुमारी | फोटो साभार: जेसिका जेबा
श्रम का मूल्य
यह पहल कारीगरों को मूल्य निर्धारण, विपणन, व्यवसाय प्रबंधन और ब्रांडिंग में प्रशिक्षित करती है। लक्ष्य सरल लेकिन लाभप्रद रूप से परिवर्तनकारी है: उन्हें स्वतंत्र आजीविका बनाने में मदद करना और अंततः, अपनी स्वयं की सामूहिकता चलाना।
कार्यक्रम में काम करने वाली छवि सकलानी बताती हैं, “अब तक, कई कारीगर अपने श्रम के मूल्य का हिसाब नहीं देते थे।” “किसी कृति को बनाने में लगने वाले समय, प्रयास और कौशल को अक्सर नजरअंदाज कर दिया जाता था क्योंकि वे इसे कला के रूप में देखते थे, काम के रूप में नहीं।”
शायद पूरी प्रदर्शनी का सबसे महत्वपूर्ण पहलू व्यक्तिगत पहचान पर जोर देना है। प्रत्येक कारीगर को अपना स्वयं का ब्रांड और लोगो विकसित करने के लिए प्रोत्साहित किया जाता है, जिससे वह पहचाने जा सके।
कार्यक्रम निदेशक पल्लवी गौड़ का मानना है कि यह प्रक्रिया सिर्फ डिजाइन से कहीं अधिक है। “जब महिलाएं अपना लोगो और ब्रांड पहचान बनाती हैं, तो वे स्वामित्व को समझना शुरू कर देती हैं,” उन्होंने कहा। “जब हम उनका समर्थन करते हैं तो वे अपनी बात रखना सीखते हैं।”

बेंगलुरु में शोकेस
इन ब्रांडों के पीछे की कहानियाँ स्वयं कलाकृतियों की तरह ही सम्मोहक हैं। एक युवा कारीगर ने अपना ब्रांड NIRVA बनाया, जो एक पुलिस अधिकारी बनने और महिलाओं की वकालत करने की उसकी महत्वाकांक्षा को दर्शाता है। एक अन्य कारीगर, रिमझिम की रिम्मी अपनी पेंटिंग और कलाकृति के माध्यम से अपने छोटे भाई की शिक्षा का समर्थन करती है।
जड़ से जुड़े हुए हैं फिर भी आगे देख रहे हैं
प्रदर्शनी में दिखाया गया कि पारंपरिक शिल्प वास्तव में अपनी जड़ों को खोए बिना कैसे विकसित हो सकता है। मोर और मछली जैसे शास्त्रीय मधुभानी रूपांकनों के साथ, हमें बिहार के परिदृश्य से प्रेरित समकालीन व्याख्याओं का सामना करना पड़ा, जिसमें क्षेत्र के प्रसिद्ध मखाना बीज भी शामिल हैं।
पारंपरिक तकनीकों को अब टेबल क्लॉथ से लेकर बेड कवर तक नए उत्पादों पर लागू किया जा रहा है, जिससे इस शिल्प की संभावनाओं का व्यापक विस्तार हो रहा है।

प्रदर्शनी से एक पेंटिंग
नाजुक रेखाएं, घने पैटर्न और जटिल विवरण हर सतह को कवर करते हैं, जिससे हाथ से पेंट किए जाने के बजाय मुद्रित काम का आभास होता है। कुछ टुकड़ों को पूरा होने में महीनों लग जाते हैं, जिसके लिए असाधारण धैर्य और सटीकता की आवश्यकता होती है, बिल्कुल गोदना पेंटिंग की तरह।
कारीगरों ने व्यक्त किया कि MAATI उन्हें कितना स्वतंत्र और मूल्यवान महसूस कराता है। कलाकार प्रियांजली कुमारी ने कहा, “यह विश्वास करने से कि हमारा काम किसी भी अन्य काम की तरह ही था, एक विमान में यहां आने और इसे लगाने में सक्षम होना और वास्तव में लोगों को इसके साथ बातचीत करते देखना एक अविश्वसनीय एहसास है।” “हम इस पर विश्वास नहीं कर सकते, भले ही हम यहाँ खड़े हैं।”
प्रकाशित – 12 जून, 2026 12:36 अपराह्न IST


