इंडिया म्यूजिक रिट्रीट प्रदर्शन और साझा श्रवण के माध्यम से दर्शकों को संगीत के करीब लाता है |

प्लेलिस्ट, ईयरबड्स और बैठकों, यात्राओं और स्क्रॉलिंग के बीच उपभोग किए जाने वाले संगीत की दुनिया में, इंडिया म्यूजिक रिट्रीट तेजी से दुर्लभ होने वाली चीज़ की मांग करता है: समय। जयपुर में तीन दिनों के लिए, 400 से अधिक लोग सामान्य जल्दबाजी को छोड़कर, आरामदायक, अनौपचारिक स्थानों पर पूरे दिन संगीत सुनेंगे जो उन्हें मौजूद रहने का मौका देता है। इसका उद्देश्य किसी उत्सव में भाग लेना कम और संगीत के साथ एक धीमे, अधिक गहरे रिश्ते में प्रवेश करना है।

“चेन्नई में हर समय उत्सव होते रहते हैं, सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम, सभागार, सभाएँ। लेकिन आप संगीत के साथ ऐसा रिश्ता कैसे बनाते हैं जो अधिक गहन हो, संगीतकार और दर्शकों के बीच ऊर्जा का आदान-प्रदान हो? आप एक ऐसा अनुभव कैसे बनाते हैं जो 360 डिग्री है, जहां लोग इसे एक साथ अनुभव करते हैं, कई दिनों तक इसके बारे में बात करते हैं, और एक ऐसा रिश्ता बनाते हैं जो जीवन भर के लिए होता है?” ये वो सवाल हैं जिनका जवाब इंडिया म्यूजिक रिट्रीट की संस्थापक माला शेखरी ने विचार आने से पहले ही दे दिया था।

वह प्रयोग अंततः इंडिया म्यूज़िक रिट्रीट में विकसित होगा, जो अब अपने दूसरे संस्करण में है। 18 से 21 सितंबर तक फेयरमोंट जयपुर में आयोजित होने वाले इस रिट्रीट में अरुणा साईराम, शाहिद परवेज़ खान, अश्विनी भिड़े देशपांडे और जसबीर जस्सी जैसे संगीतकार शामिल होंगे, साथ ही बातचीत, अंतरंग प्रदर्शन और संपत्ति में फैले साझा सुनने के अनुभव भी शामिल होंगे।

“हमारा संगीत सभागारों तक ही सीमित नहीं है। इसे माहौल की जरूरत है।” माहोलवाइब,” वह कहती हैं। यह विचार कि संगीत को उसके परिवेश के साथ-साथ प्रदर्शन से भी आकार मिलता है, रिट्रीट की प्रोग्रामिंग के केंद्र में बैठता है। जयपुर से पहले, माला और उनकी टीम ने कई प्रारूपों के साथ प्रयोग किया, जिसमें किनारे दरिया, सिर्फ 60 मेहमानों के साथ हुगली के साथ नौकायन करने वाले जहाज पर तीन रात की संगीत यात्रा शामिल थी। वह कहती हैं, इसका उद्देश्य केवल संगीत प्रस्तुत करना नहीं था बल्कि एक ऐसा वातावरण बनाना था जिसमें दर्शक इसके साथ रह सकें।

“आज प्रीमियम पर क्या है? समय। तथ्य यह है कि ये 400 लोग हैं जो आते हैं और आप पर संगीत फेंकने के लिए अपने जीवन के तीन दिन देते हैं, मुझे लगता है कि यह कुछ ऐसा है जिसे मैं गहराई से महत्व देता हूं। क्योंकि आज लोग कुछ भी दे सकते हैं। वे कहीं भी जा सकते हैं, लेकिन वे आपको समय नहीं देते हैं,” वह कहती हैं, वह रिट्रीट के दर्शकों को केवल संगीत के उपभोक्ताओं के रूप में नहीं बल्कि संभावित संरक्षक के रूप में देखती हैं जो मंच से परे कलाकारों को बनाए रख सकते हैं।

माला के लिए, क्यूरेशन की सफलता सिर्फ एक मजबूत लाइनअप को इकट्ठा करने में नहीं है, बल्कि दर्शकों के लिए पर्याप्त विश्वास बनाने में भी है, बिना यह जाने कि वे क्या या किसे सुनने जा रहे हैं। रिट्रीट जानबूझकर स्थापित संगीतकारों को उन कलाकारों के साथ रखता है जो इसके दर्शकों के लिए अपरिचित हो सकते हैं, खोज अनुभव का हिस्सा बन जाती है।

जयंती कुमारेश | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

“हाँ, उस्ताद हैं, लेकिन हमारे पास खोज के लिए मंच होने चाहिए। हमारे पास नए कलाकार होने चाहिए जो शानदार हों या कल के उस्ताद हों जिन्हें हम मंच पर रखें। और हम खोज की अनुमति देते हैं और उनके लिए संरक्षण विकसित करने की अनुमति देते हैं,” वह कहती हैं।

रिट्रीट का दूसरा प्रस्ताव यह है कि सुनना एक एकान्त कार्य नहीं होना चाहिए। सबसे सम्मोहक हिस्सा वह हो सकता है जो प्रदर्शनों के बीच होता है। जो लोग अजनबी के रूप में आते हैं वे समुदाय ढूंढते हैं, सिफारिशें और रुचियां साझा करते हैं। तीन दिन ख़त्म होने पर संगीत समाप्त हो सकता है, लेकिन श्रोताओं, कलाकारों और उनके द्वारा एक साथ खोजे गए संगीत के बीच संबंधों की ज़रूरत नहीं है।