
यामिनी मोहन अपने काम के साथ, ‘द हैंगर’ | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
एम्ब्लेज, वर्तमान में एम्यूजियम आर्ट गैलरी में, पूरे केरल के 26 महिला कलाकारों द्वारा काम – पेंटिंग, स्थापना और मूर्तियां प्रदर्शित करता है। सेंटर फॉर आर्ट एंड कल्चरल स्टडीज और संग्रहालय का एक संयुक्त उद्यम, प्रदर्शनी अंतर्राष्ट्रीय महिला दिवस पर खोली गई थी।
उन्होंने कहा, ‘हमने एक थीम पर टिके रहने से परहेज किया है। यह कार्यक्रम उनकी कला का जश्न मनाता है और इन महिला कलाकारों के योगदान का सम्मान करता है, ”शिजो जैकब, चित्रकला विभाग, कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स केरल (सीएफए) तिरुवनंतपुरम के प्रमुख और प्रदर्शनी के क्यूरेटर कहते हैं।
‘Emblaze’ में प्रदर्शन पर काम करता है | फोटो साभार: शिजो जैकब
कलाकारों में कला शिक्षक और आलोचक, स्वतंत्र कलाकार और सीएफए के छात्र शामिल हैं। विषय, रचना, तकनीक और विचार के संदर्भ में विविधता है। अधिकांश कार्यों में व्यक्तिगत, सामाजिक, आध्यात्मिक और भावनात्मक तत्व दिखाई देते हैं।
सौम्या वीएन, सीएफए की एक छात्रा, अपनी आत्म-व्याख्यात्मक ऐक्रेलिक पेंटिंग ‘स्टडी फ्रॉम बस जर्नी’ में चेहरों को कैद करती है [of people] उसने बस से अपनी यात्रा के दौरान देखा है। “उनका चेहरा और हाव-भाव अक्सर दर्शाते हैं कि वे किस दौर से गुजर रहे होंगे; हर चेहरे के पास बताने के लिए एक कहानी है। मैं एक ऐसे प्रोजेक्ट पर काम कर रही हूं जो सामान्य लोगों पर केंद्रित है और बस यात्रा इसका एक हिस्सा है।”
दीपा कुमावत चारकोल में की गई अपनी पेंटिंग के साथ | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
इस बीच, उसकी सहपाठी दीपा कुमावत दर्शकों को राजस्थान ले जाती है, जहाँ से वह आती है। कागज पर लकड़ी का कोयला का उपयोग करते हुए अपनी एम्बर श्रृंखला में, उसने राजसी पुराने आमेर शहर को उसके किलों के साथ चित्रित किया है। “बेहतर संभावनाओं की तलाश में लोग एम्बर से बाहर चले गए, जो यूनेस्को की विरासत स्थल है। इसलिए मैंने सोचा कि एक परित्यक्त शहर कैसा दिखेगा; इस तरह इन तस्वीरों का जन्म हुआ। मेरा गृहनगर जयपुर भी शहरी जीवन को चुनने वाले लोगों के साथ ऐसी ही स्थिति से गुजर रहा है,” दीपा बताती हैं। ‘वैनिशिंग जयपुर – मेट्रोसिटी’ भव्य पुराने पिंक सिटी के लिए एक गीत है। चारकोल के साथ पहली बार काम करने के बाद दीपा कहती हैं, ”मैंने अब तक सिर्फ ऑइल पेंटिंग ही की है। मैंने चारकोल का इस्तेमाल किया क्योंकि मुझे लगा कि यह अवधारणा का पूरक है।
चारकोल कई सालों से यामिनी मोहन का पसंदीदा माध्यम रहा है। कलाकार कहते हैं, “भावनाएं मेरे काम का मुख्य आधार रही हैं और मुझे लगता है कि रंग की तुलना में चारकोल के माध्यम से कला की भाषा अधिक मजबूत, बेहतर तरीके से व्यक्त की जाती है।” चारकोल और कोलाज में उनका काम, ‘द हैंगर’, हैंगर से लटके हुए फेफड़ों को दिखाता है, जो हमें अंग पर महामारी के विनाशकारी प्रभाव की याद दिलाता है।
कविता बालकृष्णन द्वारा काम | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
कवि और कला समीक्षक कविता बालाकृष्णन अपने 13 वर्षीय स्वयं के समय में वापस चली जाती हैं जब उन्होंने पेंटिंग के लिए सोवियत भूमि नेहरू पुरस्कार के विजेता के रूप में रूस की यात्रा की थी। कविता ने साझा किया, “हम बच्चे समुद्र तट पर थे और दोस्ती मेरे लिए अपनी तरह का पहला अनुभव था। कोई झिझक नहीं थी और मेरे पास एक तस्वीर है जिसमें एक बच्चा मेरे चेहरे पर पेंटिंग कर रहा था। मैंने उस पल को कैनवस पर कैद किया है, ”कविता कहती हैं, गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ़ फाइन आर्ट्स, त्रिशूर की लेक्चरर। अपनी चित्र कविताओं या कविता रेखाचित्रों के लिए भी जानी जाने वाली इस कलाकार ने ‘शुगर-कोटेड लव’ में उनकी एक श्रृंखला प्रदर्शित की है।
फ्रांगीपानी ( पाला या eezhachembakam) एन संथी द्वारा शीर्षकहीन वॉटरकलर श्रृंखला में एक नया अर्थ ग्रहण करता है। कलाकार ने इसे इससे जोड़ा है कावू या पवित्र उपवन, उसके बचपन के दिनों में उसके लिए एक पहेली। “हम बच्चों को कभी भी बागों के पास जाने की अनुमति नहीं थी। पिछले पांच सालों से, मैं अपने कामों में बचपन से विगनेट्स दिखा रहा हूं और कावू विषयों में से एक रहा है। मैं के बीच एक संबंध पाया पाला और ग्रोव, ”संथी कहते हैं, जिन्होंने कोच्चि में चल रहे कोच्चि मुज़िरिस बिएनले में ग्रोव्स पर एक श्रृंखला भी प्रदर्शित की।
एन संथी द्वारा कार्य | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
प्राकृतिक दागों और पानी के रंग के साथ प्रकृति का जश्न मनाना हिमा हरिहरन अपनी शीर्षकहीन श्रृंखला के साथ है। “मैं कागज को फूलों या पत्तियों के रस से रंगता हूँ। मुझे उस बनावट के साथ काम करना अच्छा लगता है,” हिमा कहती हैं।
हिमा हरिहरन | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
प्रदर्शित प्रतिष्ठानों में कपड़े, सिंथेटिक कपास और धातु में किए गए सबिता कदन्नप्पली द्वारा ‘एक्ससीड्स’ श्रृंखला है। मुख्य तत्व के रूप में तकिए के साथ भावनाओं को काम में एक दृश्य प्रतिनिधित्व मिलता है। वह बताती हैं, “जब भावनाएँ ऊपर उठती हैं तो तकिया उस सहारे को सहारा देता है।”
20 मार्च को सुबह 10.30 बजे से रात 11.30 बजे तक अलथरा जंक्शन के पास, अम्यूजियम में अलंकरण चालू है।


